pos-impresionismo

Postimpresionismo:

Definición:

 Este termino se aplica a los estilos pictóricos de finales del siglo XIX y principios del XX tras el impresionismo.
 Fue acuñado por el crítico británico Roger Fry en 1910, con motivo de la exposición celebrada en Londres de pinturas de Paul Cézanne, Paul Gauguin y Vincent van Gogh.
 Este término era sólo una extensión del impresionismo como un rechazo a sus limitaciones.
 Los post-impresionistas continuaron utilizando colores vivos, una aplicación compacta de la pintura, pinceladas distinguibles y temas de la vida real, pero intentaron llevar más emoción y expresión a su pintura.
 La obra de Cézanne, Gauguin y Van Gogh se caracterizó por un uso expresivo del color y una mayor libertad formal.
 Cézanne se interesó por resaltar las cualidades materiales de la pintura, representando seres vivos y paisajes, volúmenes y relaciones entre superficies, como en Pinos y rocas.
 Gauguin, en un intento por conseguir la capacidad comunicadora del arte popular, se centró en la representación a base de superficies planas y decorativas.
 Van Gogh, por su parte, se aproximó a la naturaleza con vigorosas pinceladas coloristas, evocadoras de las emociones internas del artista.

Paul Cézanne: 1839-1906

 Pintor francés considerado el padre del arte moderno, Intentó conseguir una síntesis ideal de la representación naturalista, la expresión personal y el orden pictórico.
 Cézanne fue un pintor ignorado que trabajó en medio de un gran aislamiento.
 Desconfiaba de los críticos, tenía pocos amigos y exponía sólo de forma ocasional.
 Estaba distanciado incluso de su familia, que tachaba su comportamiento extraño y no apreciaba el carácter revolucionario de su arte.
 Comenzó sus estudios en el colegio Bourbon de su ciudad natal, prosiguió en la escuela de dibujo y posteriormente se matriculó, por influencia paterna, en la facultad de derecho, aunque pronto comprendió que su verdadera vocación era la pintura.
 Una vez en la capital francesa, se inscribió en la Academia Suiza para preparar el examen de ingreso en la de Bellas Artes. En el Museo del Louvre descubrió la obra de Caravaggio y de Velázquez, y este hallazgo marcó profundamente su evolución artística.
 Muchas de las primeras obras de Cézanne estaban pintadas con pigmentos espesos y en tonos oscuros que recordaban al expresionismo romántico y melancólico de generaciones anteriores.
 Cézanne consideraba que nunca llegaba a alcanzar plenamente su objetivo, por lo que dejó la mayor parte de sus obras sin acabar y destruyó muchas otras.
 Se lamentaba de su fracaso a la hora de representar la figura humana y, efectivamente, las grandes obras con figuras humanas de sus últimos años revelan unas distorsiones curiosas que parecen dictadas por el rigor del sistema de modulación cromática que él mismo impuso sobre sus propias representaciones.

Henri de Toulouse-Lautrec:

 Pintor francés que destacó por su representación de la vida nocturna parisiense de finales del siglo XIX.
 Nace en una de las mas antiguas familias de Francia, de nobleza Carolingia descendiente directo de los condes de Toulouse.
 En 1881 Toulouse-Lautrec se traslada a París. Decide ser pintor, con el apoyo de su tío Charles y unos pintores amigos de la familia, como Princetau, John Lewis Brown y Jean-Louis Forain.
 Es admitido en el estudio de León Bonnat, que era un retratista de moda.
 Al cerrarse el taller de Bonnat, en septiembre de 1882, tuvo que buscarse un nuevo maestro, Fernand Cormon. En el se encontró y entabló amistad con Vincent van Gogh.
 La fascinación que sentía por los locales de diversión nocturnos le llevó a frecuentarlos con asiduidad y hacerse cliente predilecto de algunos de ellos como el Salón de la Rue des Moulins, Moulin de la Galette, Moulin Rouge, Le chat noir.
 Todo lo relacionado con este mundo, incluida la prostitución, constituyó uno de los temas principales en su obra.
 En sus obras de los bajos fondos de París pintaba a los actores, bailarines, burgueses y prostitutas.
 A estas las pintaba mientras se cambiaban, cuando acababan cada servicio o cuando esperaban una inspección médica.
 Los dueños de los locales le pedían que dibujara carteles para promocionar sus espectáculos, algo que entusiasmó mucho a Lautrec ya que en sus largas noches en los cabarets dibujaba todo lo que veía y lo dejaba por las mesas.
 Tenía grandes problemas con el alcohol, llegando a mezclar champagne, coñac y absenta en una misma copa y varias veces, lo que muchas veces derivaba en locura.
 Criticaba a todos aquellos que reflejaban paisajes en sus cuadros, ya que él opinaba que lo que verdaderamente valía la pena eran las gentes, el pueblo.
 Se consideraba un cronista social y se mezcló, pintó y fue como el pueblo.
 La vida noctámbula y desordenada que llevó durante años, así como su alcoholismo deterioraron su salud.
 Y a partir de 1897 padeció manías, depresiones y neurosis, además de ataques de parálisis en las piernas y en un costado.
 En 1897 tuvo que ser recogido de las calles a causa de una borrachera y poco después en un delirium tremens llegó a disparar a las paredes de su casa creyendo que estaban llenas de arañas.
 Su adicción por el alcohol hizo que llegara a comprar un bastón en donde la punta tenía forma de copa para poder beber a escondidas de su madre.
 El 9 de septiembre de 1901 murió postrado en su cama.
 Su obra se caracteriza por su estilo fotográfico, al que corresponden la espontaneidad y la capacidad de captar el movimiento en sus escenas y sus personajes, siendo el suyo un estilo propio.

Paul Gauguin:

 De familia liberal, era hijo de Clovis Gauguin, un periodista antimonárquico y de Aline Marie Chazal. Era descendiente de terratenientes españoles de América del Sur y del virrey del Perú.
 Cuando Paul contaba sólo con un año, su familia tuvo que huir a América tras el golpe de Estado de Napoleón III en 1851. Durante el viaje su padre murió y su madre tuvo que recurrir a la hospitalidad de sus parientes en Lima.
 En 1855 regresan a Francia, a Orleáns
 En 1874, conoce la obra del pintor Camille Pissarro y visita por primera vez una muestra de pintura impresionista.
 Al igual que su tutor, se aficiona al arte, lo que le lleva a tomar clases de pintura y a hacer sus primeros intentos de creación en este terreno.
 Expone sus obras junto a los impresionistas en 1876, 1880, 1881, 1882 y 1886 y reúne una colección personal con obra de Manet, Cézanne, Monet y el ya mencionado Pissarro.
 En 1891vive principalmente en Bretaña en donde se convierte en el centro de un grupo de pintores experimentales conocidos con el nombre de Escuela de Pont-Aven, en donde tuvo como discípulos a Émile Bernard, Serusier, Seguin y Chmaillard que constituirían el llamado simbolismo.

 Por influencia de uno de sus jóvenes discípulos, Bernard, su estilo evoluciona a lo que se ha dado en llamar sintetismo, un modo de pintar más natural y sintético. Arruinado y enfermo, Gauguin se embarca en 1891 hacia la Polinesia. Sin embargo, una enfermedad en los ojos, la soledad y la falta de dinero le obligan a regresar a Francia.
 En Francia recibe la inesperada herencia de su tío Isidoro, y consigue vender unos pocos cuadros, por lo que regresa ya de modo definitivo a Polinesia.
 En 1897 intenta suicidarse, luego sobrevive prácticamente en la miseria con una pequeña pensión que desde París le enviaba un marchante.

Vincent van Gogh:

 Pintor Neerlandés, 1853-1890.
 Su vida marcada por la inquietud espiritual, fue breve y trágica.
 Intento obtener la máxima intensidad y vibración cromática en sus naturalezas muertas y ramos de flores.
 También retratos y paisajes abundaban en su modalidad, como fue asimismo el precursor de fauvistas y expresionistas.
 Vivió la mayor parte de su vida en Francia y su obra influyó de forma decisiva en el movimiento expresionista.
 Van Gogh nació el 30 de marzo de 1853 en Groot-Zunder, hijo de un pastor protestante holandés.
 Desde su juventud demostró tener un temperamento fuerte y un carácter difícil que habría de frustrar todo empeño que emprendía.
 A los 27 años ya había trabajado en una galería de arte, había dado clases de francés, había sido estudiante de teología y evangelizador entre los mineros de Wasmes, en Bélgica.
 Oscuras y sombrías, a veces descarnadas, sus primeras composiciones ponen en evidencia el intenso deseo de expresar la miseria y los sufrimientos de la humanidad tal y como él los vivió entre los mineros de Bélgica.
 Para él todos los fenómenos visibles, los pintara o los dibujara, parecían estar dotados de una vitalidad física y espiritual. Logró contagiar su entusiasmo al pintor Paul Gauguin, al que había conocido en París, para que fuera a verle a Arlés.
 Menos de dos meses después empezaron a tener violentos enfrentamientos que culminaron en una pelea en la que Van Gogh, fuera de sí, amenazó a Gauguin con una navaja; esa misma noche, sumido en un profundo remordimiento, Van Gogh se cortó parte de la oreja.
 Estuvo internado durante un tiempo en un hospital de Arlés y un año en el manicomio de Saint-Rémy, situado en esa misma región.
 Durante ese periodo siguió trabajando entre los varios ataques de locura que sufrió. Más tarde pasó tres meses en Auvers bajo la atención de un médico cordial y comprensivo, cuyo retrato pintó, se disparó un tiro el 27 de julio de 1890 y murió dos días más tarde.
 En 1973 fue inaugurado en Ámsterdam el Museo Vincent van Gogh, que contiene más de mil pinturas, dibujos y cartas del artista.